61-я Венецианская биеннале современного искусства проходит с 9 мая по 22 ноября 2026 года. Рассказываем, как устроена главная международная выставка, что означает тема «В минорном ключе», кто завершил проект Койо Коуо, сколько стран участвует в биеннале и почему в 2026 году привычные награды заменили голосованием посетителей.
Венецианская биеннале — одно из главных событий в мире современного искусства. Раз в два года она объединяет международную кураторскую выставку, национальные павильоны и десятки параллельных проектов, распределённых по всей Венеции.
В 2026 году биеннале проходит в 61-й раз. Её центральный проект получил название In Minor Keys — «В минорном ключе». Концепцию выставки разработала камерунско-швейцарская кураторка Койо Коуо, однако завершать проект пришлось уже без неё.
Когда проходит Венецианская биеннале 2026 года
61-я Международная выставка искусства открылась для публики 9 мая и продлится до 22 ноября 2026 года. Дни предварительных показов для прессы и профессионального сообщества прошли 6–8 мая.
Основные площадки биеннале:
- Джардини — исторические сады с Центральным павильоном и постоянными павильонами разных стран;
- Арсенале — бывший комплекс верфей и складов, где продолжается основной проект и располагается часть национальных экспозиций;
- дворцы, церкви, фонды и другие пространства по всей Венеции.
В 2026 году заявлено 100 национальных участий. Из них 29 находятся в Джардини, 25 — в Арсенале и ещё 46 — в разных районах города. Кроме того, в официальную программу включён 31 параллельный проект. Семь стран участвуют в биеннале впервые. Официальная информация о биеннале.
Из чего состоит биеннале
Венецианская биеннале — не одна большая выставка, а несколько программ, существующих одновременно.
Основной проект
Центральная выставка создаётся художественным руководителем очередной биеннале. В 2026 году это проект Койо Коуо In Minor Keys. Он занимает Центральный павильон в Джардини, пространства Арсенале и несколько дополнительных площадок.
Участников основной выставки приглашает кураторская команда. Они не обязательно представляют страны своего происхождения и не соревнуются между собой как национальные делегации.
Национальные павильоны
Страны самостоятельно выбирают художников, кураторов и темы своих экспозиций. Часть государств располагает постоянными павильонами в Джардини, остальные показывают проекты в Арсенале или арендуют пространства в городе.
Поэтому национальная программа не подчиняется общей кураторской теме. Одновременно с тихим и чувственным проектом In Minor Keys павильоны могут говорить о войнах, политических конфликтах, экологии, технологиях, исторической памяти или национальной идентичности.
Параллельные проекты
Официальные параллельные события организуются независимыми институциями, но проходят отбор биеннале. Помимо них, во время биеннале в Венеции открываются десятки выставок музеев, галерей и фондов, формально не входящих в её программу.
Таким образом, выражение «Венецианская биеннале» может означать как саму международную выставку, так и весь выставочный сезон, охватывающий город с мая по ноябрь.
Кто такая Койо Коуо
Койо Коуо родилась в Камеруне, выросла в Швейцарии и много лет работала между Европой и Африкой. В 2008 году она основала в Дакаре независимый центр современного искусства RAW Material Company, соединивший выставочную, исследовательскую и образовательную работу.
С 2019 года Коуо руководила Музеем современного искусства Африки Zeitz MOCAA в Кейптауне. В ноябре 2024 года её назначили художественным руководителем 61-й Венецианской биеннале.
К моменту смерти Койо Коуо в мае 2025 года проект будущей выставки уже был в значительной степени сформирован. Кураторка определила его концепцию, выбрала художников и произведения, начала работу над архитектурой, каталогом и визуальной идентичностью.
Биеннале решила не назначать нового художественного руководителя. Реализацию замысла продолжила выбранная Коуо команда: Гейб Бекхерст Фейхоо, Мари-Элен Перейра и Раша Салти, главный редактор Сиддхартха Миттер и исследователь Рори Цапай.
Что означает «В минорном ключе»
Название In Minor Keys легко прочитать как указание на меланхолию, трагедию или упадок. Однако Койо Коуо понимала «минор» шире.
В её концепции это другой режим восприятия искусства: более медленный, тихий, телесный и внимательный. Выставка предлагает отстраниться от постоянного информационного шума и прислушаться к менее заметным голосам, отношениям и способам существования.
Минорные тональности здесь связаны не только с печалью, но и с утешением, надеждой, близостью и восстановлением. Искусство не игнорирует мировые кризисы, но не обязано отвечать на них исключительно прямым политическим высказыванием.
Вместо единого манифеста выставка строится как полифоническое собрание разных практик. Коуо сравнивала его со свободным джазовым ансамблем, в котором созвучие возникает не через единообразие, а через взаимодействие самостоятельных голосов. Кураторское введение Койо Коуо и её команды.
Как устроен основной проект
На официальном сайте сейчас указано 110 приглашённых участников — отдельных художников, дуэтов, коллективов и организаций. В первых анонсах встречалась цифра 111, поэтому в публикациях разных изданий возможны расхождения. Для актуальной версии текста лучше использовать последнюю официальную цифру.
Выставка не делится на привычные тематические разделы. Вместо них через неё проходят несколько повторяющихся мотивов.
Святилища. Особые пространства посвящены художникам, чьи практики стали для Коуо важными ориентирами. В их числе сенегальский художник, поэт и участник Laboratoire Agit’Art Исса Самб и американская художница Беверли Бьюкенен.
Процессии и собрания. Многие работы связаны с коллективным движением, ритуалом, музыкой и совместным присутствием.
Заклинание и магия. Искусство рассматривается как способ преобразовать восприятие действительности и противостоять цинизму.
Отдых и восстановление. В экспозиции появляются своеобразные острова и убежища, предлагающие физическую или эмоциональную паузу.
Школы. Под школами понимаются не только образовательные учреждения, но и независимые сообщества, исследовательские центры и созданные художниками формы самоорганизации.
Ещё один важный образ выставки — креольский сад, в котором разные растения существуют на небольшом участке, поддерживая и защищая друг друга. Этот образ, заимствованный у писателя и философа Эдуара Глиссана, становится моделью всей выставки: множество художественных языков не складывается в одну систему, но образует среду взаимных связей.
Список участников основного проекта.
Почему вокруг биеннале возник политический конфликт
Несмотря на заявленную Койо Коуо интонацию замедления и внимательного слушания, открытие биеннале сопровождалось политическими спорами — прежде всего вокруг участия России и Израиля.
30 апреля международное жюри 61-й биеннале в полном составе подало в отставку. После этого организаторы перенесли церемонию награждения на 22 ноября и учредили две новые премии — «Львы посетителей». Публика выбирает лучшего участника основного проекта и лучшее национальное представительство. Голосование продолжается на протяжении всей выставки. Правила голосования опубликованы на сайте биеннале.
Часть художников и национальных павильонов впоследствии попросила исключить их из зрительского голосования, выразив солидарность с ушедшим жюри. Поэтому система наград тоже стала частью дискуссии о политике, институциональной автономии и границах культурного диалога.
Что показывает российский павильон
Россия вернулась к участию в Венецианской биеннале после перерыва: в 2022 и 2024 годах национальный павильон не работал.
Проект 2026 года называется «Дерево укоренено в небе». Его центральной частью стал музыкальный перформанс, объединивший современную академическую музыку, электронное звучание, фольклор и пространственное оформление.
Живая программа прошла во время предварительных показов. После открытия биеннале для широкой публики павильон работает в ограниченном формате: запись проекта демонстрируется снаружи здания.
Участие России вызвало протесты, заявления европейских политиков и дискуссию о том, может ли национальный павильон рассматриваться отдельно от государства, которое он представляет. Подробно проект, его участников и реакции на него мы разберём в отдельном материале.
Что смотреть и читать дальше
Венецианскую биеннале 2026 года невозможно свести к одной теме или списку «лучших павильонов». Проект Койо Коуо предлагает говорить об искусстве через слушание, телесность, ремесло, ритуал и самоорганизацию. Национальные экспозиции, напротив, часто возвращают зрителя к громким политическим конфликтам настоящего.
В следующих материалах спецпроекта «Эверта»:
- русскоязычные публикации о Венецианской биеннале 2026 года;
- подробный разбор выставки In Minor Keys;
- российский павильон: проект, участники, протесты и реакции;
- художники основного проекта, которых стоит знать;
- главные национальные павильоны и параллельные выставки.
Материал обновлён 23 июля 2026 года. Биеннале продолжается, поэтому отдельные сведения и программа могут изменяться.