Среда обитания
Галерея Ковчег Вход свободный
Десять лет работы графика: печать, живопись, анимация и объекты в одном зале
О выставке
Десятилетие, собранное в одном зале
Иван Архипов возвращается в «Ковчег» спустя десять лет после выставки «Путь», которую он делал здесь вместе с Рустамом Шерифзяновым в 2016 году. Тогда план экспозиции повторял начертание иероглифа «дао», и пройти её можно было только в одном направлении. Сейчас художник собирает работы прошедшего десятилетия и добавляет к ним листы и холсты, которые показывает впервые — итог работы последних месяцев.
Зачем идти
- Увидеть, во что за десять лет превратился автор, начинавший с сухой иглы: сегодня он соединяет печатную графику, живопись, анимацию и объекты.
- Сравнить ранние листы с новыми холстами — выставка построена как срез, а не как ретроспектива с датами.
- Застать редкий случай, когда галерея показывает художника, с которым работает больше десяти лет подряд, — от Клуба молодых московских живописцев до стенда на ярмарке.
Что важно знать
Архипов описывает свой метод как балансирование между реальностью и подсознанием: образ ловится через движение, цвет и материал, а чёткой структуры в начале работы нет — структурировать, по его словам, он может только себя, то есть организовать мастерскую и выбрать материал. Отсюда и название: среда обитания здесь не пейзаж, а то пространство, куда художник впускает пойманные образы. У него есть опыт участия в международных выставках, ярмарках и фестивалях авторского кино и анимации.
Кому понравится: тем, кто любит печатную графику, следит за авторской анимацией и ценит выставки, показывающие эволюцию одного художника.
Упоминаемые медиумы выставки: графика, живопись, объекты, видеоарт.
Кураторский текстЧитать полностьюСвернуть
Публикуется в авторской редакции. Предоставлено галереей «Ковчег». Источник: Сайт галереи
В сентябре 2016 года в галерее «Ковчег» состоялась выставка «Путь». Ее участники Иван Архипов и Рустам Шерифзянов собрали в пространстве галереи свои первые творческие эксперименты. Пройти экспозицию, план которой оказался чрезвычайно похож своим начертанием на китайский иероглиф «дао» («путь»), можно было только в одном направлении; движение, таким образом, совпадало с вектором течения времени, а помещения галереи, по замыслу авторов, оказывались этапами человеческих трансформаций.
Время двинулось дальше. Подобно тому, как нынешней экспозиции в стенах галереи предшествует участие Ивана Архипова в очередной сентябрьской арт-ярмарке Cosmoscow на ковчеговском стенде, летом 2016-го на ярмарке Art Vilnius галерея «Ковчег» представляла в Вильнюсе графические листы молодого автора, исполненные в технике сухой иглы, а также анимационный фильм Архипова, выполненный по этим листам. А вообще-то, сотрудничество Ивана с галереей началось еще раньше: на выставке «Атмосфера» Клуба молодых московских живописцев, собиравшегося прежде в «Ковчеге».
Оборачиваясь на прошедшие десять лет, Иван Архипов так размышляет об этом плодотворном для себя периоде: «За эти годы происходили разные превращения и трансформации — внутри и снаружи. Путь был тернист и насыщен; бредя в этих джунглях, я видел образы — всегда неожиданные, но искренние. Надо было схватить их — за хвост, за ногу или крыло. И впустить в свой мир, свою среду обитания».
«Сегодня я собрал в „Ковчеге“ работы прошедшего десятилетия», — говорит художник про нынешнюю выставку. Впрочем, будут в экспозиции также листы и холсты, показываемые им впервые: итог напряженной работы последних месяцев. Сегодня Иван Архипов (р. 1987, Москва) — не молодой начинающий автор, а устоявшийся и узнаваемый мастер, продолжающий экспериментировать с различными техниками, соединяя печатную графику, живопись, анимацию и объекты. Имеющий опыт международного участия в персональных и групповых выставках, ярмарках и кинофестивалях авторского кино и анимации.
Он окончил МИЭМ НИУ ВШЭ по направлению графический дизайн, давно состоит в Московском Союзе художников. «Мне важно балансировать между реальностью и подсознанием, ловить нужное состояние через образ, движение, цвет и материал. В начале работы над какой-то идеей у меня нет ее четкой структуры и не совсем понятно, что получится в итоге, — признается Иван. — А структурировать я могу лишь себя, наладить как инструмент: организовать работу в мастерской, взять нужный материал и использовать его».
Как добраться и когда открыто
Есть фотографии этой выставки?
Помогите дополнить её документацию. Опубликуем подходящие снимки с указанием авторства.
Подписка
Эта выставка уже завершилась
Подпишитесь на афишу — расскажем о новых выставках Москвы, пока их ещё можно застать.