Они были разными. Скульптура Оттепели

Публикуется в авторской редакции. Предоставлено Центром современного искусства AZART. Источник: Сайт центра AZART

Музей AZ и Государственная Третьяковская галерея представляют выставочный проект «Они были разными. Скульптура Оттепели» в Центре современного искусства AZART.

Основу экспозиции составят 43 произведения из собрания Государственной Третьяковской Галереи, Музея AZ и коллекции Екатерины Силис. Выставка представит работы нонконформистов — Эрнста Неизвестного, группы ЛЕСС — Владимира Лемпорта, Николая Силиса, Вадима Сидура, Андрея Красулина, Игоря Шелковского — и скульпторов, работавших в традиционном направлении — Татьяны Соколовой, Даниэля Митлянского, Дмитрия Шаховского и других. Куратор проекта — Ирина Седова, заведующая отделом скульптуры XVIII-XXI веков Третьяковской галереи, архитектор экспозиции — Алексей Подкидышев. Специально для выставки музыковед Сергей Терентьев при поддержке Фонда Николая Каретникова подготовит музыкальное сопровождение, которое станет вариантом аудиогида по экспозиции.

Оттепель стала временем заметных перемен в советском искусстве: после периода идеологических ограничений художники-шестидесятники знакомились с современной западной культурой и заново открывали для себя древнерусское искусство и наследие авангарда, что позволило им существенно обогатить пластический язык и расширить поле экспериментов.

Выставка покажет, насколько разными были пути скульпторов поколения шестидесятых. Одни продолжали работать с традиционными жанрами и формами, постепенно обновляя пластический язык. К этому кругу относятся Нина Жилинская, Дмитрий Шаховской, Даниэль Митлянский, Аделаида Пологова, Олег Комов, Юрий Чернов, Татьяна Соколова, Владимир Вахрамеев и Юрий Александров.

Другие — отходили от художественной традиции и работали в русле нонконформизма. Среди них: Игорь Шелковский, Эрнст Неизвестный и группа ЛЕСС: Владимир Лемпорт, Николай Силис и Вадим Сидур. Особое место в этом ряду занимает Андрей Красулин, близкий нонконформистам по художественному мышлению, но развивавший особую линию в искусстве скульптуры.

Архитектурное решение экспозиции авторства Алексея Подкидышева будет отсылать к эстетике модернизма, активно развивавшейся в период оттепели. В экспозиции этот прием проявится через геометрическую ясность, модульную структуру и вертикальные доминанты внутри каждого тематического блока.

Для посетителей будут доступны два аудиогида, один из которых представит традиционную экскурсию по экспозиции, а другой — отдельную музыкальную подборку, погружающую в культурный контекст эпохи оттепели. Музыкальное сопровождение к выставке подготовил автор, куратор концертных программ, музыковед Сергей Терентьев при поддержке Фонда Николая Каретникова.

Наталия Опалева, генеральный директор Музея AZ и ЦСИ AZ/ART:

«На выставке мы решили ограничиться очень коротким периодом с конца 50-х до начала 70-х годов ХХ века. Это был особый период в истории советского искусства, подаривший нам целую плеяду замечательных художников, скульпторов, поэтов, композиторов и режиссеров, решившихся на эксперимент и вошедших в историю своим особенным, отличным от других способом отображения мира вокруг себя. Этот проект — продолжение разговора о тех переменах, которые происходили в советском искусстве после Второй мировой войны, с акцентом именно на станковую скульптуру. На самом деле научных работ на эту тему очень мало (а в свободном доступе их практически нет), и мы надеемся, что затронутая нами тема вызовет интерес и будет способствовать появлению книг и публикаций о скульптуре 60-х».

Ирина Седова, куратор выставки:

«Отечественная скульптура в конце 1950-х – 1960-х совершила мощный рывок, продемонстрировав способность к кардинальным изменениям в самых различных направлениях. Она проявила себя как вид искусства, способный осмыслять действительность не только через символические образы, но и на уровне философских категорий. Период оттепели стал для скульптуры серьезным, во многом определяющим поворотным этапом, благодаря которому она смогла раскрепоститься и наметить дальнейшие пути своего развития».