Не тот горизонт
Центр современного искусства AZART Платно
Художник-рентгенолог: от многоголосой живописи к металлической линии. Мемориальная выставка Ани Жёлудь в AZART.
О выставке
Линия как нерв: эволюция Ани Жёлудь от предмета к пустоте
С 5 июня по 23 августа в Центре современного искусства AZART проходит выставка «Не тот горизонт», посвященная памяти Ани Жёлудь — одной из ключевых фигур российского современного искусства, участницы 53-й Венецианской биеннале и лауреата премии «Инновация». Проект, выстроенный архитектором Алексеем Подкидышевым в трех залах, прослеживает эволюцию художницы: от насыщенной «многоголосой» живописи предметов быта — через строгие монохромные пейзажи и почти бесцветные композиции — к чистой линии, где металлические прутья напоминают нервный рисунок тушью. В экспозиции — работы из собрания Музея AZ и коллекции Сергея Александрова, охватывающие четверть века творческого пути, включая ранее не экспонировавшиеся картины 2000-2001 годов и последнюю инсталляцию «В студии» (2024).
Зачем идти
- Увидеть, как живопись Ани Жёлудь, часто остававшаяся в тени её знаменитых металлических инсталляций, эволюционирует от цвета к пустоте и линии.
- Проследить концептуальную траекторию «от дома к дороге», где предметный мир быта постепенно растворяется в абстрактном пространстве горизонта.
- Оценить редкий образец музейной архитектуры, где три зала, спроектированные Алексеем Подкидышевым, становятся метафорой трёх этапов творчества художницы.
Что важно знать
Выставка открылась 5 июня — в первую годовщину смерти художницы, ушедшей на 44-м году жизни. Проект не стремится создать траурную атмосферу, но фиксирует метод Жёлудь, которую она называла «художником-рентгенологом»: просвечивание вещей до их внутреннего каркаса, превращение «человека в того, которого нет» в мире предметов. Куратор Ирина Горлова и коллекционер Сергей Александров сделали акцент на единстве живописи и скульптуры, показав их взаимное влияние.
Кому понравится: Ценителям московского концептуализма и нонконформизма, исследователям женского искусства и инсталляции, тем, кто следил за поздним периодом Ани Жёлудь и выставкой «Абзац» в PA Gallery.
Упоминаемые медиумы выставки: живопись (темпера, холст), скульптура (металлические прутья), инсталляция, объекты.
Кураторский текстЧитать полностьюСвернуть
Публикуется в авторской редакции. Предоставлено Центром современного искусства AZART. Источник: Сайт центра AZART
Проект сфокусируется на живописных произведениях Желудь, объединив их с объектами и инсталляциями, и покажет трансформацию ее творческого метода на протяжении жизни. Выставка представит работы, охватывающие четверть века творческого пути художника, включая не экспонировавшиеся ранее картины 2000-2001 годов. Основу проекта составят произведения из собрания Музея AZ и коллекции Сергея Александрова, который одним из первых открыл значимость ее живописи и много лет поддерживал Аню Желудь.
«Художник, оказавшийся заложником предметного мира, становится прозрачнее, бесплотнее. Он превращается в человека, которого нет, делается территорией любви для вещей — человеком, который еще будет». Эти слова Аня Желудь написала в 2006 году, когда ей было 25 лет, и она только вступала в мир современного искусства. По мнению куратора выставки Ирины Горловой, они точно описывают и метод художника, и ее судьбу как дорогу, которая сначала была настоящим хайвеем, несущим к успеху и признанию, а потом, в силу жизненных обстоятельств, свернула на обочину. Дата открытия проекта выбрана не случайно: ровно год назад, 5 июня 2025 года, художника не стало.
Выставка сфокусируется на живописных работах Ани Желудь и проследит эволюцию ее художественного метода: от насыщенной, «многоголосой» живописи — через строгие монохромные пейзажи — к бесцветным работам и металлическим инсталляциям, где объем превращается в пространство, а картина становится той, «в которую можно войти».
Проект будет посвящен двум сюжетам, составляющим важную часть искусства Желудь — дому и дороге, миру внутри и миру снаружи. Название выставки «Не тот горизонт» позаимствовано у серии минималистичных пейзажей Ани, созданных темперой на картоне в 2020 году. «Горизонт», согласно основоположнику философской герменевтики Хансу-Георгу Гадамеру, — «поле зрения, охватывающее и обнимающее все то, что может быть увидено из какого-либо пункта». «Горизонт» Ани Желудь в разные периоды жизни менял как исходную точку обзора, так и «поле зрения», перемещаясь от ограниченного «ближнего круга» к дороге, постепенно теряющей по пути привычные признаки реального мира.
«Не тот художник» — так охарактеризовала себя Аня в процессе работы над одним проектом с учеными, пытающимися выяснить, есть ли у нее «модель мира». В конце концов, в поисках этой модели «не тот художник» Аня Желудь проникла за линию «не того горизонта».
Экспозиция, архитектором которой выступил Алексей Подкидышев, построена как последовательное движение по трем залам, каждый из которых раскрывает один из ключевых мотивов художественного языка Ани Желудь. От насыщенного предметного мира первого зала — с вещами, натюрмортами и керамикой — взгляд движется к пейзажам, где пространство постепенно разрежается, а цвет почти исчезает. В финале линия становится главным героем: в картинах и металлических объектах она заменяет предметы, превращая их в легкие, почти невесомые конструкции.
Виды экспозиции
Выставка Ани Жёлудь «Не тот горизонт», Центр современного искусства AZART, 5 июня — 23 августа 2026.
Работы на выставке
Выставка Ани Жёлудь «Не тот горизонт», Центр современного искусства AZART, 5 июня — 23 августа 2026.
Страница дополнена фотографиями 26 августа 2026
Как добраться и когда открыто
Есть фотографии этой выставки?
Документацию можно дополнить — страницу собирают разные авторы. Опубликуем подходящие снимки с указанием авторства.
Подписка
Эта выставка уже завершилась
Подпишитесь на афишу — расскажем о новых выставках Москвы, пока их ещё можно застать.