Не только музы
Галерея Анастасии Постригай Платно
Пять художниц, чьи имена десятилетиями упоминались через запятую с именами их мужей и спутников
О выставке
Своя палитра, свой ритм, отдельная биография
Групповой проект собирает работы пяти художниц, чьи имена важны для истории русского искусства XX века, но чаще всего звучат в паре с именами известных мужей и спутников. Лидия Мастеркова, Валентина Кропивницкая, Ольга Потапова, Наталья Гончарук и Мария Раубе-Горчилина работали в разных техниках и поколениях — от послереволюционного ВХУТЕМАСа до второй волны авангарда — и экспозиция выстроена так, чтобы показать самодостаточность каждой практики отдельно от семейного контекста.
Зачем идти
- Сравнить пять художественных миров, обычно разнесённых по разным сюжетам истории искусства, в одном зале: абстракцию, монохромную графику, коллаж, живопись и прикладную работу.
- Проверить расхожую оптику: рядом с холстами мужей эти работы всегда читались как «параллельная линия», здесь их не с чем сравнивать, кроме них самих.
- Увидеть вещи авторов, чьи работы редко выходят из частных собраний на публичный показ.
Что важно знать
Мастеркова получила от коллекционера Георгия Костаки прозвище «амазонка» и вошла во вторую волну авангарда с репутацией, которая мало вязалась с ролью спутницы Владимира Немухина. Кропивницкая долго не решалась называть себя художницей, растила детей и вела дом Оскара Рабина, параллельно выстраивая на бумаге целый мир фантастических существ. Потапова, о которой Рабин вспоминал, что она «жила больше для других», при этом имела собственную практику и участвовала в выставках нонконформистов. Гончарук работала внутри студии мужа, но по своему курсу. Раубе-Горчилина, известная прежде всего как хранительница чужого наследия и хозяйка неофициального салона, оставила собственный корпус работ. Общий сюжет выставки — не восстановление справедливости задним числом, а простая перемена фокуса.
Кому понравится: тем, кто интересуется неофициальным искусством и второй волной авангарда, коллекционерам шестидесятников, зрителям с интересом к женской истории искусства.
Упоминаемые медиумы выставки: живопись, графика, коллаж.
Кураторский текстЧитать полностьюСвернуть
Публикуется в авторской редакции. Источник: Анонс в издании «ART Узел»
Будут представлены работы пяти женщин-художниц, чьи имена важны для истории русского искусства, но часто упоминаются в паре с их известными мужьями и спутниками. Экспозиция объединит работы Лидии Мастерковой, Валентины Кропивницкой, Ольги Потаповой, Натальи Гончарук и Марии Раубе-Горчилиной, подчеркнет самодостаточность их искусства и уникальность созданных ими художественных миров.
Лидия Мастеркова ворвалась во вторую волну авангарда с репутацией «амазонки» — так назвал ее коллекционер Георгий Костаки. Рядом с ней был Владимир Немухин, один из самых известных художников-шестидесятников. Но ее холсты совсем другие, их отличает плотный, почти осязаемый цвет и фактурные поверхности.
Валентина Кропивницкая долго не решалась называть себя художницей — растила детей, была женой Оскара Рабина, участника Лианозовской группы. Но в параллель с этой жизнью на ее холстах раскрывался целый мир с фантастическими существами и сказочными видами. Родители Валентины тоже были художниками — Евгений Кропивницкий стоял у истоков той самой Лианозовской группы.
А Ольга Потапова, еще одна героиня выставки, носила звание хранительницы очага: Оскар Рабин вспоминал, что она «жила больше для других». Но при этом у нее была своя практика, и она участвовала в выставках нонконформистов.
Наталья Гончарук — супруга художника Владислава Зубарева. Они были учениками Элия Белютина, а затем Наталья состояла и в студии мужа «Темпоральная реальность». Но ее живопись развивалась внутри абстрактного экспрессионизма своим курсом — с собственной палитрой и ритмом, отличным от работ мужа.
Мария Раубе-Горчилина была единственной моделью Николая Тарасова — а после его смерти взяла на себя спасение его наследия. Позже она стала опорой для Зенона Комиссаренко, важной фигуры авангарда и оттепели, и вместе они создали салон для ценителей неофициального искусства. Но за ролью хранительницы стоит собственная биография: учеба во ВХУТЕМАСе, оформление выставок, роспись тканей, витражи и костюмы — целый пласт авторской работы, который редко попадал в поле зрения.
Как добраться и когда открыто
Есть фотографии этой выставки?
Помогите дополнить её документацию. Опубликуем подходящие снимки с указанием авторства.
Подписка
Не пропускайте новые выставки
Новые выставки, новости, обзоры и конкурсы — в одном письме. Не чаще раза в неделю.