Выставка · Москва

Загрузка Мероприятия

Фрагменты нового концептуализма

26 сентября — 1 ноября 2026 Идёт сейчас

Галерея МАРШ Платно

Шесть авторов проверяют, что осталось от московской концептуальной школы, когда из неё ушёл советский текст.

Афиша выставки «Фрагменты нового концептуализма» в галерее МАРШ

О выставке

Знак без коммунальной кухни

Галерея МАРШ занимает большой зал Cube.Moscow групповым проектом «Фрагменты нового концептуализма» — с 26 сентября по 1 ноября 2026 года, куратор Роман Шалганов. В экспозиции работы Ивана Симонова, Михаила Рубанкова, Михаила Чулова, Арины Атик, Виктора Осипова и Дениса Горшкова. Общий знаменатель — живопись и работа на бумаге, в которых слово, схема или символ помещены туда, где зритель ждёт изображения.

Зачем идти

  • Увидеть рядом авторов, пришедших к концептуальному методу разными путями: из стрит-арта, из инженерного черчения, из школы «Свободных мастерских».
  • Проверить на себе кураторский тезис о «встрече с пределом»: работы построены так, что понимание приходит позже, чем узнавание.

Что важно знать

Роман Шалганов — философ по образованию, и выставка сформулирована как аргумент, а не как подборка: московский концептуализм здесь понят как живой метод, а не как исторический стиль от Кабакова до Монастырского. Классики работали с тотальностью советского документа и быта; нынешнее поколение наследует приём — столкновение изображения и знака, — но применяет его к повседневности, где никакой единой речи уже нет. Отсюда и слово «фрагменты» в названии: вместо школы с манифестом — набор индивидуальных версий одной стратегии.

Кому понравится: тем, кто следит за наследием московского концептуализма, любителям текстовой и знаковой живописи, читателям философии искусства.

Упоминаемые медиумы выставки: живопись, графика.

Кураторский текстЧитать полностьюСвернуть

Публикуется в авторской редакции. Предоставлено галереей МАРШ. Источник: Сайт арт-платформы «КУБ»

В большом зале арт-пространства галерея МАРШ представляет групповой проект «Фрагменты нового концептуализма» под кураторством Романа Шалганова. Экспозиция объединяет работы Ивана Симонова, Михаила Рубанкова, Михаила Чулова, Арины Атик, Виктора Осипова и Дениса Горшкова.

«Современное» искусство представляет собой определенную интеллектуальную эпоху в череде периодов общей истории искусства. Начинается она, как известно, в конце ХIХ века, а сегодняшний ее этап продолжается, примерно, с 50—60-х годов века ХХ. При этом, как и у всякой другой интеллектуальной эпохи, ландшафт ее задается работой нескольких стилистических линий, которые могут называться «школами» или «течениями». Так, для актуальной фазы культурного процесса определяющими оказываются концептуализм, минимализм, поп-арт и экспрессионизм.

В московском художественном контексте исторически оказалась доминирующей именно концептуалистическая линия. Однако, если классический московский концептуализм ХХ века (от Кабакова до Монастырского) работал с тотальностью советского текста, архива и коммунального быта, то сегодняшняя генерация авторов пересобирает этот метод заново. Продолжая работу в поле концептуалистических художественных практик, авторы, представленные в экспозиции, варьируют известные приемы, удерживая в центре внимания связку двух различных типов знаков, иконического и символического. Живопись позволяет раскрыть символическое означающее неожиданным образом, поместив его в несвойственный ему контекст, в поле иконического. В сновидении повседневности, которое окружает нас жизненным миром, мы практически лишены возможности увидеть себя со стороны. Такая возможность у нас появляется только тогда, когда с нами происходит событие эстетического опыта, переживание прекрасного или возвышенного. Опыт подобного рода нам предлагают испытать искусство и наука.

Искусство сообщает человеческому субъекту опыт предела, преподнося научное знание в виде чувственного опыта. Этот опыт с трудом может быть выражен на языке понятий, но интенсивно переживается субъектом. Концептуалистическое искусство, как никакое другое, обустраивает опыт встречи с пределом как таковым, со структурами, которые, вопреки расхожему тезису парижских студентов не просто выходят на улицы, но прокладывают их, ходят и слоняются по ним, убирают их и водят по ним автомобили.

Как добраться и когда открыто

Галерея МАРШ Москва, ул. Тверская, д. 3 (здание отеля The Carlton, -2 этаж, арт-пространство КУБ)
ежедневно 12:00–21:00 Платно

Есть фотографии этой выставки?

Помогите дополнить её документацию. Опубликуем подходящие снимки с указанием авторства.

Подписка

Не пропускайте новые выставки

Новые выставки, новости, обзоры и конкурсы — в одном письме. Не чаще раза в неделю.

Что ещё посмотреть

Вернуться к выставкам