От стеклянных пластин XIX века до нейросетей: сорок авторов на одной территории
О выставке
Когда техника становится соавтором
«Фотография — искусство?» в Галерее на Каширке идёт до 30 августа: сорок авторов, экспонаты из частных коллекций и собраний галерей PENNLAB и Reportage. Куратор Олеся Яковлева выстраивает экспозицию как хронологию медиума — от отпечатков XIX века до изображений, сгенерированных нейросетями. Вопросительный знак в названии не риторический приём: спор о статусе снимка идёт ровно столько, сколько существует сама фотография, и каждый технологический сдвиг запускал его заново.
Зачем идти
Увидеть в одном зале амбротипию на стекле, цианотипию и работы, собранные в нейросетях, — процессы, разделённые полутора столетиями, здесь висят рядом и рифмуются.
Сопоставить собрания двух галерей, специализирующихся на авторской фотографии, — обычно они показываются по отдельности, на своих площадках.
Проследить сюжет о технике: каждый скачок в оптике, химии и вычислениях менял не только качество отпечатка, но и то, что вообще считалось достойным съёмки.
Что важно знать
Состав участников охватывает несколько поколений: от Евгения Лихошерста, определившего лицо чебоксарской школы времён перестройки, и коллекционера народной фотографии Ивана Сапкова до авторов, работающих с генеративными инструментами, — Ольги Голубевой и Лейлы Кариповой. Между ними — те, кто сознательно вернулся к ручным процессам: Александр Богуславский снимает амбротипы на стекле, Иван Сахаров печатает платиной и гуммибихроматом, а участники объединения «АФ» — Никита Макеев, Елена Маркевич, Вадим Сенин и Евгений Замятин — сами собирают деревянные камеры и камеры-обскуры, превращая съёмочный аппарат в объект. Такая расстановка делает выставку не парадом техник, а разговором о том, что каждое поколение заново решает, где проходит граница между документом и художественным высказыванием.
Кому понравится: тем, кто следит за историей фотопроцессов, собирателям тиражной печати, спорщикам об ИИ в искусстве, любителям аналоговой съёмки.
Публикуется в авторской редакции. Предоставлено Галереей на Каширке. Источник: Сайт галереи
Фотография появилась ещё в первой половине XIX века и тогда же стала противопоставляться живописи. Долгое время она не считалась чем-то серьезным и самостоятельным. Но постепенно она обретала собственные черты и выразительные средства. И сейчас по прошествии двухсот лет с момента появления первого снимка Жозефа Нисефора Ньепса «Вид из окна в Ле Гра» фотография состоялась как отдельный медиум со своими отличительными особенностями и местом в искусстве и массовой культуре.
На выставке показан путь, который прошла фотография, начиная от отпечатков XIX века и заканчивая изображениями, получаемыми при помощи ИИ. И путь этот всегда был связан с достижениями науки и техники. Мы предлагаем проследить как фотография менялась, использовалась, получалась и воспринималась. А также как современные фотохудожники переосмысляют и применяют аналоговые процессы, вроде амбротипии и цианотипии, наряду с ИИ и цифровыми инструментами.
В экспозицию вошли экспонаты из частных коллекций, работы отдельных авторов и из собрания галерей PENNLAB и Reportage.
Виды экспозиции
Выставка «Фотография — искусство?», Галерея на Каширке, 31 июля — 30 августа 2026.
Работы на выставке
Фотография, цифровое искусство. Работы участников выставки в Галерее на Каширке.
Никита Макеев. «Суперпозиция 2». Полиэтилен, фотобумага. Из проекта «Коллография Шварцшильда».
Никита Макеев. «КЦСИ». Фотобумага, 2025. Из проекта «Во вне. Институции».
Никита Макеев. «Галерея на Каширке». Фотобумага, 2025. Из проекта «Во вне. Институции».
Никита Макеев. «NoNameForNow». Фотобумага, 2025. Из проекта «Во вне. Институции».
Никита Макеев. «VS Gallery». Фотобумага, 2025. Из проекта «Во вне. Институции».
Никита Макеев. «Галерея А-3». Фотобумага, 2025. Из проекта «Во вне. Институции».
Иван Сахаров. «Без названия». Серебряное тонирование. Из коллекции Татьяны Островской.
Евгений Замятин. «Без названия». Цианотипия на акварельной бумаге, тонирование.
Никита Макеев. Из серии «Архслияние». Фотографии, полученные при помощи аналогового фоторедактора.
Никита Макеев. «Аналоговый фоторедактор». Авторская техника на основе проявки конца XIX века.
Никита Макеев. «Аналоговый фоторедактор». Авторская техника на основе проявки конца XIX века.
Вера Лапонкина. «Структуры_3» и «Структуры_4». Авторская аналоговая фотопечать, из собрания галереи PENNLAB.
Вера Лапонкина. «Структуры_5» и «Структуры». Авторская аналоговая фотопечать на матовой бумаге Fujicolor Crystal Archive, 2023, из собрания галереи PENNLAB.
